EQUIPO ORGANIZADOR.
El equipo organizador está formado por Carmen Alcalde, Diana Bonilla, Leilani Weis y Lucía Sánchez. Cuatro mujeres que se dedican desde hace años a la práctica, divulgación y enseñanza de la Danza Contact Improvisación.
Cuatro personas. Cuatro maneras de entender y vivenciar esta disciplina, y algo que les une: el deseo de seguir estudiando y profundizando en los principios del CI de la mano de maestres internacionales con amplia trayectoria que estuvieron cerca de su origen.
CARMEN ALCALDE.
España (Extremadura).
Organizadora y profesora de Danza Contact Improvisación. Educadora social, antropóloga cultural. Terapeuta Gestalt con perspectiva de género. Facilitadora de procesos grupales.
Me interesan las sinergias entre el CI, la voz, la improvisación de sonido y movimiento y cómo éstas prácticas afectan en nuestra percepcion, subjetividad, salud y modos de relación, creando nuevas formas de contacto con nosotras mismas, con las demás y con el espacio-mundo.
Me formé paralelamente en los ámbitos de lo social y de lo artístico acercándome al canto, el teatro y la danza desde la infancia y realizando después diferentes formaciones de las que aún me sigo nutriendo. En 2005 me enamoré del Contact Improvisación y profundicé con numerosxs maestrxs. Desde 2010 enseño CI en diferentes espacios y con diversos colectivos, además de involucarme en la organización de encuentros, festivales e instancias que promueven la práctica y su filosofía. Desde 2017 habito y gestiono La Enramada, espacio de arte y creación situado en el valle de la Vera (Cáceres) donde trabajo como terapeuta, acojo talleres, residencias y eventos culturales, ofrezco JAMs y clases de CI regulares.
Como profesora de CI, he participado en los festivales de Asturias, Madrid, Cardedeu, Malloak (Lecumberri), Italia, y La Provenza y en otros eventos como “Pirineos en Danza”, “Namoreira”, “Itineranzza” “WIM Festival” o “FestCAM”.
Co-organizo el Encuentro de CI “Danzas Magas”, el residencial de CI e improvisación “Espacios ( ) entre la vida y la danza” junto con Lucía Sánchez, el encuentro “Enramando” junto con Ernesto Novales, y el taller “Color y movimiento”, junto con Leticia Ruifernández.
Coordino proyectos coeducativos de Igualdad de Género en escuelas públicas y asociaciones de mujeres de la comarca de La Vera y he impartido varios talleres de danza, voz y autocuidado para mujeres tanto en el medio rural como en Espacios de igualdad de la comunidad de Madrid.
DIANA BONILLA.
España (Madrid).
Bailarina, performer, pedagoga y organizadora. Comienza sus estudios en 1996 en danza clásica, danza española y flamenco en Madrid. A los pocos años continúa su formación introduciéndose en la danza contemporánea y descubre simultáneamente el Contact Improvisación. Desde entonces se mantiene en su estudio, práctica, enseñanza y difusión de manera ininterrumpida. Se dedica a investigar el arte de improvisar con maestros como Shahar Dor, Keith Henessy, Julyen Hamilton, Katie Duck, Daniel Lepkoff, Cristiane Boullosa y David Zambrano, quienes le han influenciado fuertemente su práctica tanto artística como docente.
Desde 2002 baila en diferentes compañías y para diferentes coreógrafos como Cristiane Boullosa y Francesc Bravo (Cía Rayo Malayo). Colabora como bailarina y asistente de la coreógrafa Meyling Bisogno en múltiples obras desde el 2009 (www.meylingbisogno.info). Como improvisadora y performer participa en el proyecto Omos uno, actuando periódicamente desde 2008 en circuitos independientes principalmente de Madrid. Desde el 2019 Pedro Berdayes/Premio Nacional de Danza en la Categoría de Creación del año 2000, colabora como coreógrafo con la cía. Omos Uno.
Enseña CI y organiza regularmente festivales de CI en Madrid desde 2006. Forma parte del equipo docente de la Formación de CI de Madrid y de Bilbao (www.espaciofci.com) desde el inicio del proyecto. Organiza EXIN desde 2014 con maestros como David Zambrano, Edivaldo Ernesto, Sara Shelton Mann, Meg Stuart y Guillermo Weickert. (www.exindance.com).
LEILANI WEIS.
Chile / España (Barcelona).
Soy bailarina, mover e investigadora del movimiento como proceso creativo. Siento mucha curiosidad por mi propio cuerpo y los otros cuerpos que bailan, juntos o solos.
Vivo la danza como un acto de presencia y atención, donde recibo información de mí misma, de los demás y del entorno. Con estos puedo tocar, componer y crear y sentir una gran alegría.
Mi trabajo se centra en la mecánica de los cuerpos en la Tierra y cómo nos afecta. Cuando entro en contacto con los demás, con el espacio me dejo afectar por igual. El espacio de danza, lleno de información, es mi lugar para practicar la presencia y la atención.
En las clases trato de abrir posibilidades para que los practicantes/bailarines encuentren sus propios caminos orgánicos, biológicos y naturales, esos que el cuerpo posee y que tantas veces olvidamos.
Confío en la belleza y organización natural del cuerpo y busco sus sabios caminos. Mi mundo laboral es cambiante, impartiendo clases, facilitando laboratorios, actuando, organizando eventos de CI y creando piezas. He enseñado en varios países de Latinoamérica, Norteamérica y Europa. Donde sigo investigando y colaborando con diferentes grupos de artistas.
Desde hace 18 años investigo la intersección entre la Improvisación de Contacto y el Tango Argentino, dos bailes que amo profundamente. En esta investigación he aprendido mucho sobre el espacio y la musicalidad compositiva en el cuerpo. Me fascina comprender la profundidad de estas dos técnicas y ver cómo pueden encontrarse y discrepar durante un proceso creativo y compositivo.
Formo parte de la organización de diferentes eventos tratando de crear contenedores atentos donde podamos estudiar y practicar el Contact Improvisación y las técnicas que la nutren. (ItaliaContactFest, IMMERSIONES, festival de Contact Improvisación).
LUCÍA SÁNCHEZ.
España, (Mataelpino, Madrid).
Profesora de movimiento desde hace 15 años (Danza Contemporánea y Pilates desde el 2008 y Contact Improvisación desde el 2011). Enseña regularmente en Madrid así como España y Europa (talleres intensivos y Festivales como: Asturias Contact Festival (2023), Festival de Contact “En Provence” (2022, 2023, 2024), Malloak Contact Festival (2022), Cardedeu Contact Festival (2019), Italy Contact Festival (2018), Contact Meets Contemporary (Goettingen, Alemania, 2016, 2017 y 2018), Festival de Contact de Madrid (2017) y otros…).
Proyectos. En el 2008 abre, dirige y enseña en el estudio lapuertaroja (Madrid) y lo gestiona hasta el 2021. En el 2021 consolida La Mimosa. Una sala dedicada al movimiento consciente y la danza, donde imparte clases regulares y talleres intensivos así como organiza Jams.
Co-organiza el Encuentro de Contact Improvisación de Fin Año (ahora Danzas Magas) desde el 2015 hasta la actualidad.
Del 2012 al 2016 forma parte de la compañía de música y danza improvisada Omos Uno, dirigida por Cristiane Boullosa, actuando regularmente en Madrid.
Más sobre Lucía.
MÚSICOS
DAVID LARRÍNAGA
España (Cercedilla, Madrid).
David Larrínaga (Bilbao, 1981) músico multiinstrumentista, compositor, profesor vocal, musicoterapeuta.
Creador y director del proyecto musical "La Baldosa Flotante", combinando las músicas del mundo con la visión de autor;
realizando conciertos durante 20 años. Compositor y músico en escena para obras de teatro. Participa en otras bandas musicales como “La Escuela Encantada” o "La Rosa Suena".
David trabaja como musicoterapeuta en el ámbito de la Geriatría, la Salud Mental, música en familia.
Cautivado por los cantos y músicas del mundo (música clásica hindustaní, maqam tuco, canto armónico...)
Como terapeuta vocal imparte cursos y talleres llamados "Ser en la Voz", facilitando un contexto donde resonar en el cuerpo con tranquilidad, y compartir los cantos, los sonidos, en un círculo de voces.
En su relación con el movimiento corporal, recibió en Bilbao destellos de danza contemporánea con Idoia Zabaleta, Olaf Kehler, teatro físico con Ander Lipus. Más recientemente participa en Jams y retiros con el colectivo de Danzas Magas.
La relación entre la música y el baile es algo tan precioso, tan primordial. Ambos se retroalimentan, es para mí un gozo tocar cuando hay danzantes, el sentido está claro, improvisamos, la música ocupa un lugar en el que gana ligereza y pierde exigencias.
Participar en el CI es para mí siempre un aprendizaje, una terapia, un ejercicio de escucha y de presencia, un observar inercias y resistencias.
Al unísono. Es salud tocar juntos, bailar juntos, formas para relacionarnos y percibirnos más positivamente; hacia lo auténtico, hacia lo vivo.
VÍDEO: Jam musicalizada por David Larríanga
SIMONE UNSUI
Italia / España (Madrid).
unsui es un productor de musica electronica y live-set performer, residente en Madrid.
La palabra unsui significa “nube de agua” e identifica el ciclo del agua como la metáfora que describe el flujo de la experiencia necesaria para alcanzar el conocimiento.
El flujo del agua que cruza diferentes paisajes en búsqueda de nuevos poros escondidos, inspira los sonidos de las producciones de unsui.
Su musica refleja el mundo abstracto de las emociones y la experiencia física de la naturaleza.
A través de sus diseños sonoros unsui está en la búsqueda constante de un lugar secreto, donde atmósferas oníricas, ruidos misteriosos y texturas se encuentran con las energías persistentes de los ritmos marcados.
Unsui descubre el contact en 2020 y se apasiona rápidamente a la la disciplina.
Empieza a explorar nuevos espacios sonoros acompañando con musica en directo las jams de CI, donde intenta interpretar el sonido como un cuerpo mas que se mueve por el espacio colectivo.